Los 12 museos de moda más bellos del mundo

El legendario museo de la moda de París, el Palais Galliera, está ubicado en lo que solía ser el palacio de la duquesa de Galliera, quien en 1978 decidió construir un museo que albergaría las colecciones de arte de la escena artística parisina.

El arquitecto Léon Ginain dirigió el proyecto y en 1894 el edificio fue inaugurado oficialmente, pero no fue hasta 1977 que el Palacio Galliera se convirtió en un museo simbólico de la moda no sólo en París, sino en todo el mundo. Ha acogido algunas de las exposiciones de moda y vestuario más importantes como las de Alaïa, Dalida, Les Années 50 y Margiela-Galliera 1988-2018.

Una vez cerrado por reformas, el museo reabrió sus puertas a finales de 2019, con espacios de exposición totalmente nuevos, como la Sala Gabrielle Chanel, posible gracias a una asociación exclusiva entre Chanel y el museo. El museo exhibe ahora colecciones permanentes sobre la historia de la moda desde el siglo XVIII, en un espacio subterráneo patrocinado por la casa de alta costura parisina. El nuevo proyecto del Palais Galliera fue concebido por el arquitecto Dominique Brard.

Inaugurado por primera vez en 1905, como parte del Marsan du Palais del Louvre, el Museo de Artes Decorativas, diseñado por Gaston Redon, alberga una gran colección de artes decorativas y obras de diseño. El archivo del museo contiene más de 150.000 piezas de moda donadas por artistas como Paul Poiret, Madeleine Vionnet, Elsa Schiaparelli, Cristóbal Balenciaga y Christian Lacroix, desde el siglo VIII hasta la actualidad. En 2017, el museo acogió una exposición dedicada a Christian Dior y su colección New Look de 1947 para celebrar su 70º aniversario, para luego trasladarse, tras el gran éxito de público, al Victoria and Albert Museum.

En la Quinta Avenida, el Museo Metropolitano de Arte Moderno (MET) es una de las galerías de arte más grandes del mundo y el centro artístico de la Gran Manzana. Inaugurado en 1872, el museo alberga más de 2 millones de obras de arte de todo el mundo, con estatuas del mundo antiguo, creaciones de los más grandes pintores franceses y una colección de arte americano. El museo ha dedicado uno de los mayores espacios expositivos a la directora de Vogue América, que lleva el nombre de Anna Wintour Costume Center, quien anualmente organiza The Met Gala, una gran exposición temática junto a una cena relacionada, cuyas ganancias se donan para apoyar el mundo del arte.

El Victoria & Albert Museum de Londres es uno de los museos más grandes de Europa, inaugurado en 1851 y especializado en artes decorativas, con una extensa colección de joyas, ropa, muebles, tapices y antigüedades. Evidentemente, el V&A también cuenta con una rica zona dedicada a la moda. Tras el éxito de la exposición parisina Christian Dior: Designer of Dreams en el Museo de Artes Decorativas, el V&A ha hecho lo propio organizando una exposición monumental dedicada al diseñador francés, explorando la historia de la maison desde una mirada más británica.

El 3 de octubre de 2017, el Museo Yves Saint Laurent de París abrió sus puertas en el número 5 de la Avenue Marceau, dentro de un espacio especial: la Fundación Pierre Bergé - Yves Saint Laurent.

El espacio tiene casi 5.000 metros cuadrados con una colección de 50 dibujos, bocetos, fotografías y vídeos y, en ocasiones, también alberga exposiciones temáticas. Lo más destacado son, sin duda, las pintorescas salas de alta costura y el estudio de Yves Saint Laurent, que ofrece una vívida retrospectiva de los orígenes de la casa de haute couture parisina, fundada en julio de 1961. Nathalie Criniere está a cargo del diseño, Jacques Grange se encarga de la decoración, mientras que el arquitecto es Jean-Michel Rousseau, quien diseñó un espacio capaz de sumergir a los visitantes en la atmósfera original de la maison.

Desde su apertura en 1969, el Fashion Institute of Technology de Nueva York ha acogido las exposiciones de moda más creativas e innovadoras del mundo. Para celebrar su 50 aniversario, Exhibitionism recorre 33 de las exposiciones más memorables de la historia del museo, desde la primera dedicada al diseñador de vestuario de Hollywood, Gilbert Adrian, hasta exposiciones recientes como Denim: Fashion Frontier en 2016, Black Fashion Designers en el mismo año o A Queer History of Fashion en 2013. También es posible admirar obras maestras históricas de la colección permanente, como los vestidos surrealistas de Elsa Schiaparelli y las esculturas de Alexander McQueen.

Christian Dior creció en la Villa Les Rhumbs, construida al borde de un acantilado en el norte de Francia. La distintiva casa de Norman, pintada en rosa y gris, siempre ha sido una fuente de inspiración para el diseñador. "Debo mi vida y mi estilo a su arquitectura y su entorno", escribió en sus memorias. La casa de su infancia era como un pozo creativo, del que se inspiraba para su ropa. Naturalmente, la casa Granville se convirtió a finales de los años 1990 en el Museo Christian Dior, con exposiciones dedicadas a la historia de la casa de moda francesa y su relación con las musas que, junto con las prendas, hicieron su historia, desde Marilyn Monroe hasta Grace Kelly.

Inaugurado en 2011 en la ciudad natal del diseñador español, el Museo Cristóbal Balenciaga rinde homenaje a la carrera del diseñador. En un interior moderno del antiguo Palacio de Aldamar, diseñado por el arquitecto Julián Argilagos, el museo está situado cerca de San Sebastián. Las seis salas recorren la historia de la casa de moda con su rica colección de modelos de alta costura, algunos de los cuales pertenecen a la Fundación Balenciaga.

Fundada en 2002, MoMu es un brillante ejemplo de la moda belga, que cuenta con más de 30.000 obras que están en exposición permanente. Ha acogido a millones y millones de visitantes, especialmente para la exposición Dries van Noten: Inspirations en 2015 o Margiela: The Hermès Years en 2017.

En enero de 2018, Alessandro Michele llevó su imaginación al mundo real, abriendo la puerta que conduce al Jardín Gucci en el corazón del Palazzo della Mercanzia en Florencia. El museo está íntegramente dedicado a la historia de la maison, numerosas galerías con un trabajo curatorial de María Luisa Frisa, así como una tienda con colecciones limitadas y un restaurante dirigido por uno de los mejores chefs del mundo, Massimo Bottura.

Fundada en 1870 y reabierta en junio de 2009, la Fábrica Boulart ofrece una visión increíble de la historia del encaje y de los métodos de producción. Sus galerías contienen ahora 3.200 diseños desde 1850 hasta la actualidad, así como una biblioteca de telas con más de 500.000 diseños y 30.000 piezas de encaje. Han tenido lugar algunas exposiciones destacadas como Haute Dentelle, donde se ha expuesto una amplia gama de prendas de alta costura y prêt-à-porter, desde Chanel y Dior, hasta Valentino, Jean Paul Gaultier y Margiela, testimonio de la infinita creatividad de las maisons sobre tejidos de encaje. La exposición sobre Hubert de Givenchy exploró la historia de la marca y los modelos más icónicos (la blusa de Bettina, el vestido negro de Audrey Hepburn en Breakfast at Tiffany's y la chaqueta rosa de Jackie Kennedy), a través de vídeos, bocetos y anécdotas sobre el diseñador fallecido el 10 de marzo de 2018.

Situado en el corazón del Palazzo Spini Feroni de Florencia, el Museo Salvatore Ferragamo rinde homenaje a la casa italiana desde 1995. Dedicada al universo de inspiración y a la artesanía excepcional de la casa, la primera sala gira en torno a películas y fotografías, otra tiene una pared del piso al techo cubierta con zapatos de las colecciones de los años 50 y 60, mientras que los diseños más antiguos de los años 30 se exhiben en vitrinas. En mayo de 2015, el museo rindió homenaje a Florencia con una exposición comisariada por Stefania Ricci y Riccardo Spinelli, que relata 150 años de historia del palacio florentino a través de obras y recursos, materiales raros donados por museos y colecciones privadas de todo el mundo. Desde la colocación de los cimientos en 1289 hasta la creación de la Galería Luigi Bellini en los años 20, la exposición abordó momentos clave de la historia de los palacios medievales.