Moda
Hasta la vista, Copenhague: Último día de la CPHFW
Con un conteo total de 35 eventos concluyó uno de los eventos de moda más importantes del año, coronado por los desfiles favoritos de Munthe y el legendario Henrik Vibskov.
Llegó el último día y el marcador contó 35 eventos en la Semana de la Moda de Copenhague. Y, por si fuera poco, los desfiles que cerraron la jornada -a cargo de Munthe y Henrik Vibskov- sirvieron a modo de toque final, conquistando a la Style Editor de L'Officiel Chile, Francisca Torres, quien reporteó desde el lugar.
Henrik Viskov, el padre de la moda danesa
Conocido como el padre de la moda danesa, Henrik Vibskov se graduó de Central Saint Martin y cuenta con más de 20 años dando cátedra de diseño, vanguardia y arte. En esa ocasión, llevó a todos los asistentes al tercer piso de una fábrica ("Subimos escaleras metálicas pensando que estábamos a punto de caer", relató Torres) hasta llegar a un escenario celeste adornado de pequeños puentes blancos.
Los primeros modelos lucían clásicas piezas de sastrería, siempre con el clasico match de pantalón, blazer y camisa o polera, además de estampados de aves que justificaban el nombre de la colección: Birds in the Face. El acolchado siempre presente en la mayoría de sus colecciones esta vez se manifestó en chaquetas y abrigos, indicando que, aunque sea una colección de primavera, el cambio climático es algo que debemos aceptar.
Tejidos, pañuelos en la cabeza y vestidos para todos fueron los protagonistas de la pasarela, donde el cierre final lo dio un coro de mujeres que, más bien, parecían monjas modernas vestidas con salvavidas y chalecos de seguridad. Sin duda, cada show de Henrik Vibskov es una provocación, donde busca conmovernos con todo su proceso creativo y transformar sus presentaciones en atracciones imperdibles.
Munthe
Nos trasladamos al Centro de Reciclaje en forma de infinito diseñado por BIG y Kirlov. ¿Por qué? Porque ese fue el espacio concreto donde Munthe convocó a una audiencia expectante bajo los rayos de sol.
Variadas fuentes de inspiración tomó la diseñadora Naja Munthe. En primer lugar, el movimiento del Suprematismo y el trabajo en color creado por Kazimir Malevic, donde el único fin fue desarrollar los colores en su forma más abstracta: verde esmeralda, azul claro, gris champiñón y blanco puro añadidos con una gota de un fuerte naranjo y caramelo muestran que la elección de la paleta es clave en elproceso.
En la pasarela, la fusión de los colores era un espectáculo: las modelos marchando cómodas al son de la música sin dudar de cada paso "nos hacían sentir que ésta es ropa para todas, sin distinguir edades ni formas ni alturas", escribió Torres.
Otra inspiración para la colección fueron los campos de flores silvestres de Escandinavia, recreados en estampados delicados que toman presencia. Rayas y franjas no faltan en Munthe, a modo de guiño marino, ese que necesitamos cuando se asoman los climas cálidos. "Naja Munthe tiene el don de hablarle a todo tipo de mujeres con sus diseños y esa es una cualidad que pocos creativos de la moda tienen", concluye la editora de estilo.
Nos despedimos de un Fashion Week que procura ser más sustentable en cada edición. Copenhague nos da lección en colores y nos enseña que, al momento de cuidar el planeta, más es más - y que sí es posible hacer de la moda y las pasarelas lugares más conscientes.
Fotos por: James Cochrane para CPHFW
